王安石写的诗句 春风又绿江南岸明月何时照我还

这句诗的意境构建极具层次感：前句“春风又绿江南岸”以动态笔触描绘春回大地的生机，后句“明月何时照我还”陡然转折，借皎洁月光寄托宦游羁旅之思。这种由景入情的转换，既展现王安石作为改革家对自然万象的敏锐观察，又流露其作为文人的细腻情感。值得注意的是，诗中“又”字暗含时间轮回之感，暗示诗人多次经历江南春色却始终漂泊在外，与尾句“何时”形成时空呼应，深化了思归不得的惆怅。

从创作背景看，此诗写于王安石变法遭遇阻力之时。熙宁七年（1074年）他首次罢相，次年复相赴京，内心既怀着重整变法的壮志，又掺杂着对政治风云的忧虑。诗中的“江南岸”实指江宁（今南京），正是王安石退隐时常居之地，因而“明月照我还”既是对归隐生活的向往，也隐含着对政治归宿的迷茫。这种复杂心绪使该诗超越了一般思乡题材，成为宋代士大夫精神世界的缩影。

在艺术成就上，该诗句体现了宋诗“以理入诗”的特点。王安石将自然意象（春风、江南岸、明月）与人生哲思（宦游、归隐）巧妙融合，既保持了唐诗的意境美，又注入宋代理性思考。尤其“绿”字的活用，不仅是修辞创新，更暗合宋代格物致知的精神——诗人通过观察春风吹拂下草木渐绿的过程，捕捉到自然与人文的微妙关联。

历代文人对这句诗推崇备至。南宋朱熹评其“言近旨远，一字千金”，清代王国维在《人间词话》中将其列为“造境”典范。现代学者更指出，诗中“绿”字的用法可能受李白“东风已绿瀛洲草”启发，但王安石通过词序调整（将“绿”作动词置于句中），使意境更为凝练动人。这种创造性转化，正是其“荆公体”诗风的典型体现。

这句诗早已超越文学范畴，成为中华文化的重要符号。2022年北京冬奥会开幕式上，张艺谋导演以“春风又绿江南岸”为意象，用光影技术展现中国诗意美学；在杭州G20峰会文艺演出中，此句亦被改编为交响合唱，向世界传递东方智慧。据统计，该诗在全球被译介超过50种语言，英国汉学家霍克思的英译本将“绿”译为“greens”，虽失却动词韵味，但保留了色彩意象，可见其跨文化魅力。

从语言学角度分析，该诗句的平仄安排为“平平仄仄平平仄，平仄平平仄仄平”，符合七言律诗的音律规范，绿”与“还”形成仄平相对，读来朗朗上口。而“岸”与“还”的押韵（an韵），既保持音韵和谐，又通过开口音传递出悠远怅惘之情。这种声情并茂的特质，使其成为古典诗歌朗诵的经典篇目。

当代教育中，该诗句被收入中小学语文教材，教学重点不仅在于赏析“绿”字的炼字艺术，更引导学生理解王安石“经世致用”与“归隐田园”的矛盾心理。许多教师采用对比教学法，将其与王维“明月松间照”等诗句并置，帮助学生把握宋诗重理趣与唐诗重意境的区别。

纵观千年传播史，王安石这句诗之所以历久弥新，在于它既凝聚了个体生命体验，又折射出时代精神。当我们在春日吟诵“春风又绿江南岸”时，不仅感受到自然之美，更触摸到中国文人千年不变的家国情怀——那是一种植根于土地，追寻精神归宿的文化基因。

王安石写的诗句“春风又绿江南岸，明月何时照我还”出自其名篇《泊船瓜洲》，短短十四字凝练了诗人对江南春色的深情描绘与宦游思乡的复杂心绪。这句诗创作于宋神宗熙宁八年（1075年）二月，当时王安石第二次拜相奉诏入京，舟泊瓜洲古渡时所作。诗中“绿”字尤为精妙，据南宋洪迈《容斋随笔》记载，王安石最初用“到”、“过”、“入”、“满”等字皆不满意，最终选定“绿”字，使春风具象化为染绿江南的画笔，开创了古典诗词“炼字”的典范。