宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。
这首出自李商隐《贾生》的七言绝句，以凝练的笔触勾勒出汉代贾谊的悲剧命运。开篇"宣室求贤"四字看似褒扬，实则暗藏机锋——汉文帝在未央宫宣室殿召见贬谪多年的贾谊，表面是求贤若渴的圣君姿态，却只在深夜咨询鬼神之事。诗人通过"虚前席"的细节，将帝王故作诚恳的姿态刻画得入木三分，而"不问苍生"的转折，更是直指统治者不关心民生疾苦的本质。
贾谊作为西汉著名政论家，其《过秦论》《治安策》等著作展现了对社会矛盾的深刻洞察。他提出削弱诸侯、重农抑商等改革主张，却因触及权贵利益被贬长沙。当文帝终于召见他时，本该是君臣际遇的佳话，却沦为谈论鬼神的闹剧。李商隐选取这个历史片段，借古讽今地揭示了怀才不遇的永恒命题。
诗中"宣室"作为汉代未央宫的正殿，本是举行国家大典的庄严场所。诗人特意点明这个地点，与谈论鬼神的荒诞内容形成强烈反差。而"夜半"这个时间设定，既符合史书记载的"至夜半，文帝前席"的细节，又营造出神秘诡异的氛围。更巧妙的是"虚前席"的描写——文帝听得入神不自觉挪动坐席，这个动作看似专注，实则凸显了谈话内容的虚无。
李商隐生活在晚唐时期，朝政腐败、宦官专权的现状与诗中描述的汉代情形何其相似。诗人自身屡试不第、辗转幕府的遭遇，与贾谊的怀才不遇形成共鸣。通过这首咏史诗，他既表达了对贾谊的深切同情，也抒发了对当时统治者不识贤才的愤懑。诗中"不问苍生问鬼神"的批判，至今仍具有振聋发聩的现实意义。
从艺术手法来看，这首诗前两句铺陈事实，后两句陡然转折，形成强烈的戏剧张力。"可怜"二字既是诗人对贾谊的叹惋，也暗含对文帝的讽刺。全诗仅28字，却包含完整叙事和深刻议论，堪称七绝中的典范。清代纪昀评价此诗"纯用议论，而以唱叹出之，故佳"，准确指出了其以抒情笔调发议论的独特魅力。
这首诗还体现了李商隐咏史诗的典型特点：善于捕捉历史细节，通过精当的剪裁和对比，揭示深刻的历史教训。与杜甫"出师未捷身先死"的直抒胸臆不同，李商隐更擅长用含蓄委婉的方式表达批判。这种"寄托深而措辞婉"的风格，使得他的咏史诗既有历史厚重感，又充满艺术感染力。
值得注意的是，贾谊的故事在唐代常被用作咏史题材。王勃在《滕王阁序》中就有"屈贾谊于长沙，非无圣主"的感慨。但李商隐的独特之处在于，他不仅同情贾谊的遭遇，更尖锐地指出了造成这种悲剧的制度性原因。这种超越个人命运的历史思考，使《贾生》成为唐代咏史诗的巅峰之作。
时至今日，当我们重读"宣室求贤访逐臣"的诗句，依然能感受到那种理想与现实错位的无奈。这首诗不仅是对特定历史事件的咏叹，更是对知识分子处境的水恒观照。在当代社会，如何让人才的才智真正服务于苍生社稷，李商隐的诗作依然提供着深刻的启示。
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